{"id":11604,"date":"2016-11-08T12:46:40","date_gmt":"2016-11-08T11:46:40","guid":{"rendered":"http:\/\/www.beveswelt.de\/?p=11604"},"modified":"2016-11-08T12:46:40","modified_gmt":"2016-11-08T11:46:40","slug":"the-cure","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.beveswelt.de\/?p=11604","title":{"rendered":"The Cure"},"content":{"rendered":"

Es war Mitte der Achtziger und The Cure traten schleichend in mein Leben, In between days <\/em>hie\u00df der erste Song, den ich bewusst h\u00f6rte samt der dazugeh\u00f6rigen Platte The head on the door, dazu lief „Rise“ von PIL hoch und runter. Kurz darauf schrieb ich mich an der Uni ein – und alles \u00e4nderte sich, vor allem musikalisch.<\/p>\n

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Mein Musikgeschmack war ein steter Wandel mit festen Gr\u00f6\u00dfen, ich war nie Mod, Punk, Rocker oder Hippie ich war alles und nichts. Andere trennten die Sex Pistols von Pink Floyd, Barclay James Harvest von Bob Marley oder Clash von Bap. Bei mir passte das alles zusammen. Genesis neben den Ramones? Das ging genauso wie Sweet neben Blondie, Jethro Tull neben Mot\u00f6rhead, oder Bruce Springsteen neben Saxon. Mit Cure begann ein Wandel, oder besser: An der Uni. Genesis oder Barclay James Harvest waren so out wie nur irgendetwas sein konnte, Schwarz war das neue Bunt und w\u00e4hrend ich auseinander fiel, die Welt aus der heimatlichen Welt bei den Eltern in ein neues Leben m\u00fcndete, von B\u00f6ll zu Adorno, vom F\u00e4nger im Roggen hin zu Herbert Marcuse, taumelte ich ahnungslos ob meiner selbst in diese aufregende universit\u00e4re Welt, immerhin mit „Rise“ oder „In between days“ im Gep\u00e4ck, die Eintrittskarten zur Anerkennung derer, die weiter waren. Die vermutlich weiter waren. W\u00e4hrend wir Provinzler zuvor in der Darmst\u00e4dter Krone oder Montags in Lopos Werkstatt tanzten, gingen die anderen in die Batschkapp, oh und wir waren Provinz. Freundlich naiv und ahnungslos von der gro\u00dfen Welt. Ich meine, wir hatten jede Menge Spa\u00df, mit Kallis Sciroocco, in dem ausschlie\u00dflich Black Sabbath lief oder mit Leys Roller, mit dem wir an die Konsti gerollert sind, um f\u00fcr 10 Mark ein Piece zu kaufen. Abends lungerten wir entweder kiffend im Stadtwald herum oder h\u00f6rten in unseren Buden Genesis. Nat\u00fcrlich mit Peter Gabriel. Manchmal waren wir auch im H\u00f6henkoller oder im Jazzica am Holzgraben. In der Batschkapp aber waren wir nie. Aber kaum war ich an der Uni, war ich in der Batschkapp. Boys don’t cry<\/em>. Und hier lag es, das wahre, das richtige Leben, zumindest: Wom\u00f6glich. Auch Adorno manifestierte, dass es kein richtiges Leben im Falschen geben w\u00fcrde und er lag damit ja nicht so v\u00f6llig daneben.<\/p>\n

Es war die Zeit der Independend Bands, in die ich mich unsterblich verliebte, Cure, New Model Army, Pogues, The Men they couldn’t hang, The Smiths, Jesus and Mary Chain, The Waterboys, Joy Division, Sisters of Mercy, Red Lorry Yellow Lorry, Violent Femmes, Alien Sex Find, Anne Clark, Laurie Anderson, Killing Joke traten in mein Leben und hielten zusammen, was nicht zusammen zu halten war, ein fragendes ich – und diese Fragilit\u00e4t spielte in den Songs eine gro\u00dfe Rolle. Wir konnten jetzt stundenlang im Zimmer liegen und Faith von Cure h\u00f6ren – und es war ein anderes Wir. Und alle tanzten den Robert Smith Style, mit den Fu\u00dfspitzen imagin\u00e4re auf dem Boden liegende Kippen austretend, ein Arm immer leicht am Rudern, existenzialistisch bis zum Anschlag, Killing an Arab, Camus, Boheme – Kill your Ideals sang Phillip Boa sp\u00e4ter und wir sangen mit und wollten so sein wie Robert Smith. Verliebt sein hie\u00df traurig sein. Entweder sehns\u00fcchtig leiden oder aber die Dinge, sprich die Liebe ging nie zusammen. W\u00e4hrend andere an ihrer Karriere oder Familie bastelten, h\u00f6rten wir traurige Musik und tranken zuviel. Irgendwann fiel alles auseinander, das Ich, die Unizeit, die Leute. Die erhoffte Revolution fiel aus, \u00fcbrig blieb die Depression, die innere Revolte des kleinen Mannes. Ian Curtis war schon tot, bevor wir Joy Division \u00fcberhaupt kannten: Just for one moment, thought I’d found my way, Destiny unfolded, I watched it slip away<\/em>.<\/p>\n

Mit Cure kam ich an die Uni, mit Cure ging ich auch wieder hinaus: Friday I’m in love.<\/em><\/p>\n

Die Festhalle erlebte ich erstmals im Februar 1979, Queen traten auf, wir hockten im Oberrang und waren aufgeregt wie sonst nur an Weihnachten. Oft war ich nicht dort, unsere Bands spielten eher in Offenbach oder Neu Isenburg, Barclay James Harvest habe ich hier mal gesehen, Jethro Tull, AC-DC erstmals ohne Bon Scott, Sisters of Mercy mit den Ramones und noch ein paar andere. 1987 Cure, aber das war langweilig. Das letzte Mal sah ich hier 1996 David Bowie, es kann auch 1995 gewesen sein, es war die Outside Tour und ausgerechnet in der Phase, in der mir Bowie am wenigsten gefallen hatte, musste ich ihn sehen. Cure sah ich noch einmal in Glastonbury Mitte der Neunziger, es war genau so langweilig wie in der Festhalle. Lustloses Gekniedel.<\/p>\n

Jetzt also Cure in der Festhalle, zwanzig Jahre sp\u00e4ter – eine Zeitreise der Erinnerungen an Tage, in denen ich in die Welt hinaus spazierte und Cure eine Eintrittskarte waren. Und es wurde ein buntes Konzert, untermalt von Lichtern, die den einzelnen Songs eine visuelle Erscheinung gaben, atmosph\u00e4risch dicht. Zuvor traten The Twillight Sad auf, eine schottische Band, die im vergangenen Jahr noch als Support der Editors fungierten – beide Auftritte waren klasse, obgleich die Festhalle nat\u00fcrlich eine Nummer zu gro\u00df war; sollten sie als Hauptact in der Batschkapp spielen, bin ich wieder da.<\/p>\n

Ein Problem von Cure ist, dass sie f\u00fcr sehr vieles stehen. Die einen lieben die alten, d\u00fcsteren Sachen, die anderen eher die poppigen, nur Boys don’t cry m\u00f6gen alle. Und so bewegte sich die gesamte Halle erst komplett bei den finalen Zugaben, eine kleine Ansammlung von Hits. Manch einer bem\u00e4kelte auch den Sound, ich bin da nicht so hellh\u00f6rig. F\u00fcr mich war es okay, ich brauche auch keine Unterhaltung au\u00dferhalb der Musik, von daher konnte ich mit Smith‘ wenigen Ansagen gut leben. Dass sie nicht „Killing an Arab“ spielten, wunderte mich – oder auch nicht. In den heutigen Zeiten muss man ja aufpassen, was man so sagt oder singt. Faith spielten sie auch nicht, seventeen seconds ebensowenig wie den Plainsong oder Fire in Cairo. Aber sie standen zweieinhalb Stunden auf der B\u00fchne, die gingen stehenderweise zwar in den R\u00fccken, aber recht schnell vorbei – und der Abend war der Beste, den ich mit Cure erleben durfte. Zwar derwischte Simon Gallup etwas zu aufgedreht \u00fcber die B\u00fchne, aber wir wollen ja niemandem vorschreiben, wie er sich on Stage zu verhalten hat. Die Pr\u00e4sentation von Lullaby war vielleicht die st\u00e4rkste des Abends, creepy Spinnweben auf der Leinwand verwoben mit Lichtstrahlen passten hervorragend, zuweilen zeigte die Leinwand auch die Sicht der Band auf das Publikum, welches wenn auch nicht hochgradig verz\u00fcckt so durchaus wohlwollend die Halle verlie\u00df. Es war ein sch\u00f6ner Abend in der Festhalle, nicht nur ein sentimentaler Ausflug in die Vergangenheit, sondern durchaus gegenw\u00e4rtig. Und jetzt sitze ich hier, Pictures of you, l\u00e4uft und ich vermenge ein Gestern mit dem Heute – ob ich viel weiter als damals bin, das wei\u00df ich auch nicht. Aber heute habe ich ein T-Shirt mit der Aufschrift Boys don’t cry<\/em>, das ist doch auch etwas. Und ich habe den Abend mit Pia und Flo bei Cure in der Festhalle im Erinnerungsgep\u00e4ck. Das ist sch\u00f6n.<\/p>\n

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